La Compagnie Les petites Don Quichotte développe des écritures scéniques se situant à la croisée du théâtre d’objets et de marionnettes, du théâtre d’ombres et du théâtre musicale.
Crée sous l’impulsion de sa directrice artistique Giada Melley, la compagnie propose des spectacles où se rencontrent des artistes issus d'univers différents.
Le dialogue interdisciplinaire entre les divers domaines du spectacle vivant,constitue à la fois l’élan premier du travail de la compagnie, son processus créatif et son esthétique finale.
Le nom de la compagnie a (re)émergé en évocation d’un monde où les études supérieures étaient interdites aux femmes et en hommage à une poignée d’entre elles. En 1890, la Fronde, journal féministe , dédia un article aux aux jeunes étudiantes étrangères émigrées à Paris dans le but de suivre des études supérieurs.
La journaliste, raconte dans son article le quotidien de pauvreté, de courage et determination de celles qui allaient marquer le XIXe siècle par leur arrivée fracassante sur les bancs de l’université française : des combattantes que l’on surnommera Les petites Don Quichotte .
(Parmi elles ,Marie Curie et sa soeur Bronia...)
Giada Melley
Comédienne, metteuse en scène, marionnettiste, chanteuse
Actrice et marionnettiste, elle se forme à l’École de Théâtre A.G.Garrone de Bologne. Elle travaille ensuite avec, entre autres : Cie Rodisio, Teatro delle Briciole, Teatro Giocovita, Teatro all’Improvviso. Tout en poursuivant ses tournées et collaborations, elle s’installe à Paris en 2008. En 2011 elle fonde et co-dirige la Cie Les Muettes Bavardes et elle adapte et met en scène avec une acolyte Loulou d'après G.Solotareff (plus de 400 représentations) puis Les Trois Brigands de Tomi Ungerer (plus de 300 représentation) où elle intervient en tant que interprète, marionnettiste et chanteuse. En 2012 elle intègre le Collettivo Progetto Antigone, qui l’amène à raconter la tragédie d’Antigone en France avec le récit Paroles et Cailloux. Elle ne cesse de se former et obtient un CEM en chant lyrique avec Félicitations du jury au Conservatoire Charles Munch de Paris dans la classe de Sonia Morgavi puis elle obtient sa qualification professionnelle de marionnettiste au Théâtre aux Mains Nues à Paris. En 2021 elle fonde et dirige la Cie Les petites Don Quichotte.
Dès septembre 2022 elle artiste en compagnonnage au Théâtre aux Mains Nues.
Wilfried Bosch
Auteur, metteur en scène, interprète
Wilfried Bosch est docteur en Études Théâtrales. Il s’est produit en tant que comédien et parfois même chanteur lyrique sur de nombreuses scènes nationales et internationales (Opéra Comique, Opéra Bastille, Théâtre de Caen, Mc 93 Bobigny, Théâtre National de Nice, etc.)
Il a travaillé auprès de metteurs en scènes tels que Graham Vick, Günter Kramer, Stephan Grögler, Jacques Weber, Loïc Corbery et de chefs d’orchestres tels que Dominique Debart, Michel Frantz, James Conlon ou Sean Edwards (Orchestre de Basse-Normandie, orchestre national de France, orchestre philharmonique de Nice, etc.) Il a publié aux Éditions de la Table Ronde, aux Éditions des Solitaires Intempestifs, aux Presses Universitaires de Vincennes, dans la revue Degrés, ainsi que dans diverses revues scientifiques. Il a adapté et mis en scène Les Trois Brigands de Tomi Ungerer sur une création musicale de Gustavo Beytelmann et il écrit et met en scène Le roi mouton, création 2023.
Gustavo Beytelmann
Pianiste et Compositeur
Gustavo Beytelmann est une figure majeure du tango argentin. Sa carrière, en tant que musicien et compositeur, est une somme de pages brillantes. Il a travaillé avec Astor Piazzolla, il a accompagné dans plusieurs tournées le groupe Gotan Project, et, encore très jeune, il fut choisit pour accompagner la tournée argentine de Duke Ellington. Avec Juan José Mosalini et Patrice Caratini, il fonde un trio qui se produit à travers l'Europe et les États-Unis pendant douze ans. Depuis 1993, il se concentre sur son travail de compositeur et a été compositeur en résidence à Dijon (1995/1998) et Guebwiller (2002/2003). Il a composé de très nombreuses pièces pour le cinéma, de nombreuses oeuvres de tango, il dirige depuis 1996 la section Tango du Conservatoire de Rotterdam et est invité depuis plus de quinze ans à donner des concerts et des Master class partout en Europe et aux États-Unis.
Collaborateurs artistiques
Sébastien Innocenti
Bandonéoniste - spectacle Les Trois Brigands
Sébastien Innocenti commence son parcours de musicien par l’apprentissage de l’accordéon classique et est admis au Conservatoire National Supérieur de Paris en 2012 dans la classe de Max Bonnay. La découverte du tango, du bandonéon et sa rencontre avec le compositeur Gustavo Beytelmann marqueront un véritable tournant de son parcours. Attaché à exploiter les possibilités infinies de son instrument, on le retrouve au sein de projets très variés, entre tango, théâtre, musique baroque, contemporaine et électro. Co-fondateur du Quinteto Respiro, depuis 2012 il se produit avec les autres membres de cet ensemble en France et dans de nombreux pays. Avec le projet Respiro Symphonique, il est invité par l’Orchestre National de Lille et l’Orchestre National de Lyon en 2018. Invité à partager son expérience avec des musiciens d’horizons multiples, Sébastien Innocenti collabore avec de nombreux orchestres et ensembles tels que la Orchesta Tipica Silencio, dirigé par le pianiste argentin Roger Helou ou la Tipica Paris, l’Orchestre Philharmonique de Monte-Carlo et l’Orchestre de l’Opéra de Paris. Entre 2018 et 2021, il est invité par les Musiciens du Louvre, l’ensemble 2e2m et l’ensemble Opus 62 pour un programme autour du Tango. Il travaille régulièrement avec le monde du théâtre, on le retrouve notamment dans " Tarquin " de Jeanne Candel au sein de la compagnie La vie Brève et dans "Les Trois Brigands" de la compagnie Les petites Don Quichotte.
Lysandre Donoso
Bandonéoniste - spectacle Les Trois Brigands
Lauréat de plusieurs concours internationaux, Lysandre Donoso mène une carrière de soliste et est régulièrement appelé par l’Orchestre National de France, l’Orchestre Philharmonique de Radio France, l’Orchestre Gulbenkian, l’Orchestre du Capitole de Toulouse, etc… Il se produit dans les salles les plus prestigieuses d’Europe comme le Royal Albert Hall (Londres), l’Elbphilharmonie (Hambourg), la Salle Pleyel (Paris), le Bozar (Bruxelles), la Cité de la Musique (Paris) et la Berlin Konzerthaus.
Il est maintenant une référence du tango et un des bandonéonistes les plus demandés en Europe. Il est un expert de premier plan de la musique d’Astor Piazzolla grâce à un important travail de recherche, de transcription et d’édition de son œuvre perdue ou oubliée. Il a été récompensé par le prix du meilleur bandonéoniste au concours organisé par la Fundación Astor Piazzolla en 2021.
Maïlys Habonneaud
Marionnettiste, collaboratrice à la production
Maïlys Habonneaud est marionnettiste. Après des études mêlant théâtre et action sociale à l’université de Bordeaux, elle se forme à la marionnette au Théâtre aux mains nues (Paris). Convaincue que la culture est un outil de partage, elle collabore avec la compagnie Le Liquidambar (Bordeaux) pour mettre en place des ateliers théâtre et marionnettes en milieu hospitalier auprès de différents publics. Elle s’associe à d’autres artistes à l’interprétation et la mise en scène de spectacles de marionnette. Elle travaille également comme chargée de production pour des projets culturels. Actuellement, elle vient d’ obtenir sa qualification professionnelle de marionnettiste au Théâtre aux Mains Nues à Paris
Louise Machon
Marionnettiste, plasticienne, artisan d'art
Après un cursus scolaire effectué dans une filière arts plastiques, elle dirige sa pratique vers la peinture à l’huile, le dessin, la gravure et la sculpture. Questionnant la frontière entre l’art et l’artisanat, elle décide de se former à des techniques telles que la dentelle aux fuseaux, la plumasserie, et la couture floue. Elle effectuera ces formations durant quatre années, tout d’abord à Lyon, puis à L’Académie International de Coupe de Paris en modélisme de mode. Travaillant par la suite auprès de grands couturiers de haute couture et intègre la Maison Lognon, maison d’artisanat d’art Chanel, spécialisée dans le plissage textile et papier durant quatre ans. Dans cet environnement, elle acquiert une technique singulière et ancestral qu’elle continue de développer aujourd’hui dans sa pratique personnelle. Durant son parcours professionnel, elle développe une pratique artistique autour de la création d’objets et de marionnettes pour le spectacle vivant.
En février 2022, elle obtient sa qualification professionnelle de marionnettiste au Théâtre aux Mains Nues à Paris.
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